You are gorgeous
Weil mein Twitter-Limit grade mal wieder drüber is’. Weil ich zu viel sagen will, aber nicht kann. Weil ich von 1 bis 41 gezählt hab’. Weil ich meinem Nachbarn schon drei Wochen vor Weihnachten was geschenkt habe und weil ich dem Pizzamann immer zu viel Trinkgeld gebe. Weil ich seit drei Tagen nicht in meinen Feedreader geguckt habe und weil alles awesome ist.
You are gorgeous and I’ll do anything. I know you get me thru.
Warning: This Mix could lift your hat!
Fünf Stunden, gleich am Anfang rannte mir ein Beat weg, da kann ich aber nix für, Moodyman dachte, das wäre ‘ne coole Idee und das ist so auf der Platte. Die Tracklist hab’ ich selbstverständlich verschlampt und die ersten zwei Stunden sind ohnehin ein bisschen langweilig, bei 1:10 etwa das unerträgliche Piano-Sample kann man durchaus skippen. Aber so ab Stunde zwei schraub ich Euren Kopf auf und klau Euer Gehirn und die Losing Control-Stelle bei 2:45… (Illu by yours truly).
Und falls jemand noch mehr Beats braucht: Ich hab’ schon vor anderthalb Monaten zwei Stunden für Dressed Like Machines aufgenommen.
Adelaides Forgotten Outlaws
I love love love this one. Peter Drewards hat alte Fotos Kleinkrimineller aus Adelaide ausgedruckt und Prints davon in seiner Stadt aufgehängt. Ich hab’ ja sowieso ‘ne romantische Ader für Outlaws und streng genommen bin ich selber einer. Nicht nur deshalb: Awesome!
I began pasting up the posters at night before I realised it would be much safer during the day dressed as a legitimate worker. This approach also seemed more fitting to the theme of questioning the criminality of street art. So when I donned the high vis vest and went about my business I didn’t feel like a criminal, I felt as thought I was performing a public good.
Each paste up stood 2.5 meters tall and included the criminal’s full name, conviction, sentence and date. Overall I pasted up 42 individual mug shots (21 sets of 2) to the cost of AU$1170 in printing alone. The project was entirely self funded.
Crazy Ones Print
Hier kann man sich ein schickes Poster einer Typo-Variante von Steve Jobs Crazy Ones-Monolog aus dem ersten iMac-Commercial kaufen. Man mag von dem kommerziellen Hintergrund halten was man will, das Zitat ist zeitlos. Weil, fuck the Status Quo. It’s full of shit and it ever was.
The now iconic quote debuted in a 1997 television commercial for Apple Computer. The text was said to have been mostly written by then Apple CEO Steve Jobs. He embodied the characteristics in this quote arguably better than anyone in history. Today it lives on as a mantra for artists, inventors, entrepreneurs and innovators around the world.
Hier nochmal das Commercial, erzählt von Steve Jobs:
Crazy Ones Quote (via Swiss Miss)
David Attenborough „sings“ What a Wonderful World
All over the internet in 3… 2… 1… Ich dachte erst, das wäre ein sehr gutes Cutup aus Attenborough-Samples, ist aber nur ein Commercial. Trotzdem schick!
Jerry Robinson, Creator of The Joker R.I.P.
Jerry Robinson, Erfinder des Jokers und Robin, ist heute im Alter von 89 Jahren gestorben. Robinson fing im Alter von 17 Jahren als Zeichner im Batman-Team von Bob Kane an und lieferte kurze Zeit danach die Inspiration und die ersten Entwürfe für den Joker. Um die Entstehung gibt es widersprüchliche Aussagen von Kane und Robinson, allgemein aber gilt er als Schöpfer. Oben die erste Zeichnung des Jokers aus dem ersten Batman-Heft Robinson Original-Artwork für Detective Comics #69. Später arbeitete er als Zeichner bei DC neben Jerry Siegel und Joe Shuster (Superman) sowie zusammen mit Jack Kirby.
Robinson was born in Trenton, New Jersey on New Year’s Day in 1922. At only 17 years of age, the aspiring artist was hired as an inker by Batman creator Bob Kane, and over the next several years, Robinson offered as much visual input into the character’s world and cast as his originator. Robinson co-created Robin, the Boy Wonder and is often credited as the primary influence for arch-villain the Joker, though Kane and Robinson would clash over credit for the villain’s creation in later years. The artist was soon hired away from Kane’s shop by “Batman” publisher DC/National Comics, for which he served as a staff artist, drawing many of the most striking covers of comics Golden Age.
Over the course of his early years in comics, Robinson proved a creative and social dynamo, moonlighting as a comics artist on projects such as the infamous “created in one night” issue of “Daredevil” while taking classes in Journalism at Columbia University. “I was always a political animal,” Robinson told CBR News last year. As the production of comic books wound down near the end of World War II, Robinson moved primarily to newspaper comic strips where he remained for the late ’50s, ’60s and ’70s, becoming known for Editorial illustration, political satire strips such as his long-running “Still Life With Robinson” and lush cover paintings for Broadway’s “Playbill.” The artist also served as President of both the Association of American Editorial Cartoonists (AAEC) and the National Cartoonists Society (NCS), and remains the only person to receive both honors.
R.I.P.: JERRY ROBINSON, JOKER CREATOR & COMICS AMBASSADOR, hier ein Interview mit Robinson zu einer Ausstellung vor zwei Jahren: ‘Joker’ creator Jerry Robinson reflects on Gotham and the golden age, hier ein Video dazu:
In 1940, Jerry Robinson drew the first concept sketch of one of the greatest literary villains of all time The Joker. Robinson describes the creation of the exhibit “ZAP! POW! BAM! The Superhero: The Golden Age of Comic Books 1938-1950,” on display at the Skirball Museum.
Germanys Next Topmodell remixed into classical Literature
Sehr schicke Arbeit von Gregor Weichbrodt und Grischa Stanjek, die für eine Semesterarbeit im Fach „Typografie & Layout“ an der HTW Berlin die Finalshow von Germanys Next Topmodell komplett transkribiert und in klassische Dramenform gebracht haben.
Dieses ca. 120 Seiten lange Buch ist eine Transkription (Abschrift) der Pro7-Fernsehshow Germany’s next Topmodel 2011 – Das Finale.
Jeder Rotz, jeder menschen-verblödende Schund, jedes sexistische und von Maschen durchtränkte Blabla, das in diesem ohrenbetäubenden Massenspektakel geprädigt wurde, ist hier feinsäuberlich abgetippt und in Dramenvers gesetzt. Das Layout errinnert dabei bewusst an Reclam.
Tolle Idee, sehr schön umgesetzt, so lasse ich mir den Scheiß gerne gefallen, der in meiner Welt normalerweise praktisch nicht existiert. Hier das komplette Buch auf Issuu.
Das ist der Tag, von dem ihr noch euern Enkelkindern erzählen werdet (via Ignant)
Sucklord occupies Cybertron
Toyremixer Sucklord von Suckadelic ist ein alter Nerdcore-Bekannter und hatte gestern eine neue Popup-Ausstellung für eine Nacht am Start mit Transformers-Toys und den Deceptions als die fiesen 1%. Hier ein Flickr-Set mit den gezeigten Toy-Remixen, ein paar davon nach dem Klick, Snip von Wired:
“I don’t claim to be part of Occupy Wall Street, to represent it or speak for it in any way, and I do not use the name directly in any of my offerings,” Sucklord, aka Morgan Phillips, told Wired.com in an e-mail. “This project is my exploration into the way occupation as a means of protest has taken over popular culture. By transposing the idea into the world of Transformers, it underscores the concept’s applicability.”
Still, the one-night-only Occupy Cybertron exhibition has the New York artist carefully walking a tightrope fraught with fraying possibility.
Sucklord calls himself a Jerk of Art so you don’t have to.
“I thought long and hard and nearly pulled the plug on this release, for fear of running afoul of the movement,” said Sucklord, who previously created a gay Star Wars toy collection. “I’m squarely in the camp of the 99 percent, and I know it’s anathema to the movement to profit off of it, so I want to make my intentions clear before anyone makes any snap judgments.”
With Occupy Cybertron, Sucklord Puts Decepticons in Suits
Vorher auf Nerdcore:
Suckadelics Toy Lords of Chinatown Episode 2
You’re an asshole for buying this: The Suckadelic Art Toy Universe
Suckadelics Toy Lords of Chinatown
Graffiti AT-AT mit Pieces in Star Wars-Lettern
Manchester after the Apocalypse
Die BBC hat ein kleines Preview von James Chaddertons Manchester after the Apocalypse-Artshow, ein paar mehr seiner Arbeiten gibt’s auf seiner Website. (via io9)
ZAPP: Deutsche Spähsoftware im Ausland
Youtube Direktbigbrother, via Netzpolitik
Das NDR-Medienmagazin Zapp berichtete gestern zehn minutenlang über deutsche Schnüffel-Software, die unter anderem während des arabischen Frühlings zum Einsatz kam und mit deren Hilfe politische Gegner verhaftet und möglicherweise gefoltert wurden. Mit Förderung der Bundesregierung. Mir fällt dazu nur folgendes Carlin-Zitat ein: „Customer always gets the real big smile, as the businessman carefully positions himself, directly behind the customer, and unzips his pants, and proceeds to service the account.“
Der arabische Frühling, der Aufstand gegen die Mubaraks, Gaddafis oder Ben Alis wurde im Internet organisiert. Das Internet als liberaler Raum, nicht zu kontrollieren von den Diktatoren dieser Welt. Was klingt das schön. Leider wurde genau dieses Internet vielen Oppositionellen zum Verhängnis. Und zwar dank deutscher Unternehmen. Sie haben offenbar ausgeklügelte Spionagesoftware an die arabischen Diktatorenstaaten geliefert.
Brad Pitt is Eraserhead: Celebrities as Movie-Villains
Alex Prager hat für die New York Times ein paar Promis in Kostümen bekannter Film-Fieslinge abgelichtet: Touch of Evil: „A Video Gallery of cinematic villainy, inspired by nefarious icons and featuring the best performers from the year in film.“ Hier die Bildergalerie und hier der Artikel dazu. Pitt als Eraserhead stiehlt natürlich allen die Show und Lynchs Erstling hab’ ich jetzt auch schon viel zu lange nicht mehr gesehen. (via io9)
Dainumos Kill Bill-Remix plus Pulp Fiction: The Chronological Cut on Youtube
Youtube Direktbill, via Martin
Dainumo hat Kill Bill auf Pogo-Art remixt und während mir die Arbeiten von letzterem mittlerweile zu den Ohren rauskommen (wer’s sich antun will, seine beiden letzten Clips waren ein Remix für die UN und ein Video aus seinem Weltreise-Projekt), ist das hier ganz nett. Mehr aber auch nicht und ich frage mich, wenn endlich mal einer kommt, und den ganzen mediokren, viel zu gefälligen Scheiß endlich wegtritt, grade Tarantinos Filme bieten sich für eine Kickass-Cutup-Technik gradezu an.
Und: Vor rund einem Jahr bloggte ich über Arthur Reeders chronologische Version von Tarantinos Pulp Fiction, jetzt hat er (?) ihn bei Youtube hochgeladen. Bitteschön:
Youtube Direktpulp, via Dangerous Minds
Five years ago I was watching Pulp Fiction with my friends and someone mentions that the story was hard to follow. I made the joke that I should re-edit the film into chronological order to make the story more coherent.
In November, Torrentfreak.com released an article about record breaking torrent files. On the list was the oldest torrent known to be still active: The.Matrix-ASCII.
I started to think about what it was that they were doing. Like my film, this film was a classic example of fair use. I have created a new work based on the work of Quentin Tarantino. Armed with the original DVD, mencoder converted the film to a xvid/ac3 high resolution encoding. Kdenlive preserved the 5.1 surround sound during editing and when I was done, I had another high resolution xvid/ac3. Using Avidemux, Kdenlive, The GIMP, Handbrake, and FFMPEG the film has been re-encoded to a Xvid for everyone to download.
