Rise of the Videogame Zinesters
Ich hab das Buch von Anna Anthropy, „Pixel Provocateur, Dot-Matrix Dominatrix, Artdyke, Mischief Maker“ und dazu noch „all-purpose Pervert“, noch nicht gelesen, aber die Beschreibung und der ganze Rest klingen definitiv nach etwas, das ich besitzen muss:
As Scott McCloud did for graphic fiction in Understanding Comics, pixel-provacateur Anthropy in Rise of the Videogame Zinesters launches the first intergalactic offensive against the corporate systems of production, condescending media coverage, and pervasive “gamer” culture of privilege and misogyny that has so far obscured the potential of what could be the defining cultural medium of a new millennium: games.
Rise of the Videogame Zinesters shows us why digital games have the potential to impact our culture in new, surprising, and vital ways, and how people like us—including and especially non-programmers, activists, and everyone outside the cultural mainstream—can take the leap from player to creator and join the coming aesthetic revolution.
Amazon-Partnerlink: Rise of the Videogame Zinesters: How Freaks, Normals, Amateurs, Artists, Dreamers, Drop-outs, Queers, Housewives, and People Like You Are Taking Back an Art Form
Hier kann man das Artwork vom Cover oben als Print bestellen, Joystiq hat einen Auszug aus dem Buch. (via Superlevel)
Abandoned Asylum full of Flowers
2003 wurde das Massachusetts Mental Health Center nach über 90 Jahren abgerissen und in Gedenken an das Gebäude wurde Künstlerin Anna Schuleit mit einer Aktion beautragt und die füllte die komplette mit Blumen. Colossal hat bislang unveröffentlichte Bilder und ein kleines Interview mit der Dame:
In 2003 a building housing the Massachusetts Mental Health Center (MMHC) was slated for demolition to make way for updated facilities. The closure was a time for reflection and remembrance as the MMHC had been in operation for over 9 decades and had touched countless thousands of patients and employees alike, and the pending demolition presented a unique problem. How does one memorialize a building impossibly rich with a history of both hope and sadness, and do it in a way that reflects not only the past but also the future? And could this memorial be open to the public, not as a speech, or series of informational plaques, but as an experience worthy of they building’s unique story?
To answer that question artist Anna Schuleit was commissioned to do the impossible. After an initial tour of the facility she was struck not with what she saw but with what she didn’t see: the presence of life and color. While historically a place of healing, the drab interior, worn hallways, and dull paint needed a respectful infusion of hope. With a limited budget and only three months of planning Schuleit and an enormous team of volunteers executed a massive public art installation called Bloom. The concept was simple but absolutely immense in scale. Nearly 28,000 potted flowers would fill almost every square foot of the MMHC including corridors, stairwells, offices and even a swimming pool, all of it brought to life with a sea of blooms.
Bloom: 28,000 Potted Flowers Installed at the Massachusetts Mental Health Center (via Boing Boing)
Bloody Piss Iron Man
Ein taiwanesischer Kunststudent hat mit seinem Iron Man-Portrait aus blutiger Pisse einen Kunstpreis gewonnen. Nerd-Art just hit rock bottom: „A graduate art student from Taiwan has won a top prize in an art contest by creating portrait from his own urine. He was being inspired to ‘draw’ the image by peeing when he saw blood in his urine after visiting the bathroom one day. Rather being concerned about his health, he immediately thought of the colors of Iron Man — red and yellow“. (via Gizmodo)
2000AD Covers Uncovered
2000AD Covers Uncovered ist ein tolles Blog, das HighRes-Scans der Cover und Konzept-Zeichnungen zu den Covern des englischen SciFi-Anthologiecomics 2000AD online stellt und dazu auch Interviews mit den Zeichnern postet. Nach dem Klick noch eine kleine Galerie mit ein paar meiner Favorites, man sollte sich den Kram aber wirklich dort im Kontext ansehen. (via Forbidden Planet)
Hong Kongs booming Ghosthouse-Market
Die Meldung ist schon ein paar Wochen alt, gehört hier aber zwingend rein: In Hongkong sind Wohnungen mittlerweile so teuer, dass sich Immobilieninvestoren auf „Haunted Houses“ spezialisieren, die mit Preisnachlässen von bis zu 40% den Besitzer wechseln und deren Mieten sich auch Normalverdiener dort leisten können:
Discounts of between 20-40 percent are the standard for haunted houses with a knock-on for the rental yield, says Eric Wong of the squarefoot.com.hk property website, which has a channel dedicated to the phenomenon. “Hong Kong people are sensitive to ghosts and bad luck,” he says. “They believe in feng shui — if something bad has happened in a home people won’t take it… but Hong Kong is small and very expensive, so if a good discount comes there are others ready to make the investment.” And for the savvy buyer there are plenty to choose from.
Among the hundreds of macabre listings on the squarefoot.com.hk website is the home of a local football player who, crushed by the weight of debt and relationship problems, jumped from his 36th floor flat. Then there is the divorcee whose body was discovered a month after she poisoned herself with the fumes of burning charcoal, or the woman hacked to death and mutilated by her domestic helper in an exclusive apartment block. Such morbid tales are a boon to investors who would not live in a haunted house themselves, but will gladly put it up for rent.
“There’s a group of investors who bid for these places specifically and then rent it to people who don’t mind its bad history,” Wong adds. More often than not those are foreign expatriates — widely known in local slang as gweilos — who are not overly concerned about the history of their apartment. “Gweilos don’t have the same beliefs as Hong Kong people and just want a cheaper price in a nice area,” says Winnie Ng of Rich Harvest property agency.
Buyers target Hong Kong’s ‘haunted houses’ (via historiesofthingstocome)
Repressed Punk
Der Guardian über Punk in totalitären Staaten: Punk rock … alive and kicking in a repressive state near you: „Punk rock is ancient history here, but elsewhere disaffected young people are discovering its anarchic energy – despite the enormous risks they face from their oppressive regimes“. (via MeFi)
The last few months […] have brought news from abroad suggesting that in many places, punk’s combination of splenetic dissent, loud guitars and outre attire can cause as much disquiet and outrage as ever. The stories concerned take in Indonesia, Burma, Iraq and Russia – and most highlight one big difference between the hoo-hah kicked up by punk in the US and Britain of the late 70s, and the reactions it now stirs thousands of miles from its places of birth. Back then, being a punk rocker might invite occasional attacks in the street, a ban on your records, and the odd difficulty finding somewhere to play. Now, if you pursue a love of punk in the wrong political circumstances, you may well experience oppression at its most brutal: torture, imprisonment, what one regime calls “moral rehabilitation” and even death.
spOnline hatte vor einer Weile einen Artikel über Punk in Burma inklusive einer netten Fotostrecke: Anarchy in Burma (hier auf Englisch)
Ready Player One (Review)
Ich hab’ in den letzten Wochen endlich Ernest Clines Debut-Roman „Ready Player One“ zu Ende gelesen, mit dem mich von Anfang an sowas wie eine Hassliebe verbunden hatte. Stellenweise musste ich mich durch das Buch kämpfen und hier steht jetzt, warum ich’s am Ende doch ganz gerne mochte. Ernest Cline kennt man vor allem als Drehbuchautor des Films „Fanboys“, die Rechte für eine Verfilmung von „Ready Player One“ wurden noch vor Fertigstellung von Warner gekauft, das Ding war auf Bestsellerlisten und wurde überall hoch gelobt und ich hab’ mich beim Lesen mehr als einmal gefragt, warum das so ist.
„Ready Player One“ erzählt die Story von Wade Watts, der im Jahr 2044 in einer dystopischen Welt lebt. Die große Rezession hat die Erde ausgedörrt, die Menschen leben zu großen Teilen in vertikalen, suburbanen Ghettos, den Stacks: Aufeinandergetürmte Wohntrailer. Die Menschen entfliehen dieser Realität in die OASIS, einem Second Life-ähnlichen Internet, in dem sich eine virtuelle Parallelgesellschaft gebildet hat. Hier geht Wade zur Schule und trifft sich mit virtuellen Freunden in privaten Chaträumen, während er seinen Avatar hochlevelt. Extrem-Gamification quasi. Der Programmierer der OASIS, James Halliday aka Anorak, hinterließ nach seinem Tod zwei Dinge – eine Schnitzeljagd und seinen Almanach: Wer auch immer „Hallidays Egg“ in der Oasis findet wird Chef der Gregarious Simulation Systems, die Betreiberfirma der OASIS, und erbt Hallidays Millardenvermögen. Dazu müssen die Gunter – die Ei-Jäger – drei Schlüssel finden und die Aufgabe hinter den Toren meistern, die mit diesen Schlüsseln geöffnet werden. 2044 sind fünf Jahre seit dem Tode Hallidays vergangen und niemand hat auch nur eine Spur zu den Schlüsseln entdeckt, die Gunter nicht und auch nicht die „Sixer“, Angestellte der Firma Innovative Online Industries (IOI), die eine Übernahme der OASIS planen und dazu Hallidays Ei finden wollen.
Freilich: Wade findet den ersten Schlüssel, meistert die erste Aufgabe und ist in einer Welt, die nur noch aus Dystopie und einer Online-Realität besteht, ein Weltstar und natürlich geht’s damit erst richtig los.
Räumen wir erstmal die richtig beknackten Seiten des Buchs aus dem Weg: Es hat ein paar wirklich tiefe Löcher im Plott, Regeln die es selbst aufstellt, werden mehr als einmal gebrochen, einfaches Beispiel: An einer Stelle muss Wade ein perfektes Pacman-Game spielen, inklusive des Killscreens. Für ein perfektes Game muss man alle Leben behalten, schreibt Cline zu beginn des Abschnitts nur um ein paar Absätze danach etwas von verlorenen Leben zu tippen. Solche Stellen gibt es mehrfach, aber damit kann ich leben. Was mich wirklich sehr gestört hat, ist die für einen SciFi-Roman erstaunliche Verhaftung in der Vergangenheit. Das Buch besteht auf weiten Strecken aus Beschreibungen von Popkultur aus den 80ern und Beschreibungen lassen sich oft auf die Formel „x sieht aus wie [item], dem [medium] aus dem Jahr 198z“: „Die OASIS-Konsole sah aus wie WOPR, dem Supercomputer aus War Games“ oder sowas. Das Buch besteht praktisch ausschließlich aus einer Aneinanderreihung von Referenzen, alles stammt aus alten Games, Songs oder Filmen. Das Buch ist quasi die literarische Version des (furchtbaren) Blogs Topless Robot und – um im Bild zu bleiben – ich hab’ mir ungefähr dreihundert mal gedacht: „I’m sorry, are you living in the past?“ Seltsamerweise habe ich diese Referenzorgie als weniger schlimm wahrgenommen, wenn das Namedropping nicht erklärt wurde. Wenn das Buch einfach mal einen Charakter mit dem Nickname „Harry Tuttle“ einführt, ohne zu erklären, wer das ist. Ich muss allerdings auch dazu sagen, dass mir dieses Popkulturmashupdings auch nur deshalb so sehr auf die Nerven ging, weil ich genau das hier auf Nerdcore seit Jahren bis zum Exzess betrieben habe und den ganzen Starwarsbacktothefuturebusterstrek nicht mehr sehen kann.
Tatsächlich stark wird das Buch dann auch konsequenterweise immer, wenn der Plot in der echten Welt spielt und plötzlich (fast) ohne irgendwelche Referenzen auskommt. Dann gewinnt die etwas klebrige, zu bunte, zu sehr mit 80ern vollgekleisterte Handlung tatsächlich Dynamik, wird spannend und nimmt Fahrt auf. Am Ende hab’ ich das Buch dann doch ganz gerne gelesen, denn auch wenn ich von dem ganzen Kram etwas die Schnauze voll habe, sind diese ganzen Anspielungen im Buch auch meine Wurzeln und //SPOILER-ALERT// außerdem muss Wade als eine der letzten Aufgaben „Monty Python and the Holy Grail“ nachspielen. Das versöhnt.
Wer also im Jahr 2012 immer noch in den 80ern lebt, der wird das Buch trotz literarischer Schwächen (sprachlich ist das Ding nicht der Rede wert) verschlingen.
Amazon-Partnerlink: Ready Player One
Hier die Website zum Buch, Artwork oben von Gordon Jones via Ernest Clines Website
The Walking Dead: Michonnes Origin Story
In der gestern erschienenen US-Ausgabe des Playboy gibt’s eine sechsseitige Origin-Story von Robert Kirkman über Michonne aus The Walking Dead. Ich finde es zwar ziemlich schwach, so eine doch halbwegs wichtige Nebenstory des Comics für eine Marketing-Aktion zu verschleudern, aber sei’s drum: Ich hab grade irgendwie durch Zufall Scans der Seiten irgendwo gefunden und bei Flickr hochgeladen: The Walking Dead: Michonnes Origin Story.
Links for 22.2. to 17.3.: Ruins, Sex Pistols, Credit Alchemy and British PHP
Infinite Lines on Vimeo: Preview for an upcoming series of audio-visual videos. Also, just a beautiful combination of colors and shapes. Animated using analog techniques on an LZX Visionary modular system.
I swear that I was there – Episode featured the Sex Pistols Manchester concert from 6-4-1976 – YouTube: On June 4, 1976, four young men took the stage of the Lesser Free Trade Hall in Manchester and, in front of a handful of people, played one of the most important live sets of all time. Alongside Woodstock and Live Aid, the Sex Pistols’ performance has been named by critics as one of the most pivotal performances in music history… not necessarily because of the quality of the music – but because of the effect the music had on the audience. The crowd were mesmerized by the power and possibilities of punk – and it inspired them to create their own music that would shape the sound of rock music for decades to come. Members of Joy Division and New Order, the Smiths, the Fall and Buzzcocks were there that night as well as Tony Wilson, a key player in the story of Factory records, the Hacienda, Madchester and beyond. This was truly a gig that changed the world.
Roddy McDowall’s home movies from “Planet Of The Apes” (1968) – YouTube
The Flaming Lips – St. Louis 1987 – YouTube
Remington Requiem on Vimeo
The Mill Showreel 2012 on Vimeo
Pure Funk on Vimeo:
Jack Davis Commercials – YouTube
BEAR by Carlos Lopez Estrada on Vimeo
The Story of Animation on Vimeo: The Story of Animation is an educational film about the process of animation. Although aimed primarily at potential animation clients, the film has something for everyone – animation students, animation artists, animation producers, and anyone who has ever wondered about how animation is made.
RED MOON on Vimeo: Chronicling the life and times of famed Soviet submarine commander, and hapless werewolf, Captain Alexei Ovechkin.
Stephen Wolfram Blog : The Personal Analytics of My Life: One day I’m sure everyone will routinely collect all sorts of data about themselves. But because I’ve been interested in data for a very long time, I started doing this long ago. I actually assumed lots of other people were doing it too, but apparently they were not. And so now I have what is probably one of the world’s largest collections of personal data.
Star Wars Identities – a set on Flickr
Carl Wennerlind: Credit Alchemy! | berfrois: When the philosopher Baruch de Spinoza received word of a successful transmutation of lead into gold in December of 1666, he quickly sought to quell his skepticism by personally visiting the adept, and the visit left him fully convinced of the veracity of the adept’s account. Spinoza was just one of many seventeenth century intellectual luminaries who seriously engaged with alchemical thought and practice: others included John Locke, Robert Boyle and Isaac Newton. In England, confidence in the utility of alchemy was widespread. It was therefore unsurprising that metallic transmutation was pursued as a solution to the stubborn scarcity of money problem that had severely curtailed England’s commerce for decades. At this point, the same social reformers who had pursued alchemical transmutations switched their attention to the promotion of a generally circulating credit currency, authoring some of the first proposals for such a currency.
Boston Review – Alex Byrne: Cheating Death: Star Trek-style teleportation may one day become a reality. You step into the transporter, which instantly scans your body and brain, vaporizing them in the process. The information is transmitted to Mars, where it is used by the receiving station to reconstitute your body and brain exactly as they were on Earth. You then step out of the receiving station, slightly dizzy, but pleased to arrive on Mars in a few minutes, as opposed to the year it takes by old-fashioned spacecraft.
But wait. Do you really step out of the receiving station on Mars? Someone just like you steps out, someone who apparently remembers stepping into the transporter on Earth a few minutes before. But perhaps this person is merely your replica–a kind of clone or copy. That would not make this person you: in Las Vegas there is a replica of the Eiffel Tower, but the Eiffel Tower is in Paris, not in Las Vegas.
Television Taboos, 1949 | Retronaut
Graphemica – For people who ♥ letters, numbers, punctuation,
GrafRank: Global Graffiti Statistics: This site ranks important graffiti artists around the world using data drawn from the internet.
Old Maps Online
Lutheran Insulter: Your astute minds have been completely turned into stinking mushrooms.
If PHP Were British – Added Bytes – Brighton Web Application Development: <?php announce ‘Good morrow, fellow subjects of the Crown.’; ?>
Molly Crabapples Shell Game: Crowdfunded Financial Meltdown Artworks
Molly Crabapple macht wieder Quatsch auf Kickstarter (und das Buch zu ihrer Week in Hell, über die ich vor ein paar Wochen gebloggt hatte, gibt’s jetzt auch als Buch: Art of Molly Crabapple Volume 1: Week in Hell (Art of Molly Crabapple Vol 1)[Amazon-Partnerlink]), wo sie sich Occupy Wallstreet-inspirierte Malerei von neun riesigen Gemälden rund um die absaufende Wirtschaft und korrupte Bankster bezahlen lässt. Die Aktion ist bereits zu 175% finanziert und ich freu mich schonmal auf die Artworks.
Shell Game is an art show about the world financial collapse, and the people who have risen up in protest against it. I’ll create nine giant paintings about the different parts of the collapse and the global movement fighting back (including Goldman Sachs, Greece, and Occupy Wall Street), but filter them through my lens of burlesque, surrealism, satire, and symbolic animals. Then, I’m going to rent a storefront in New York city, rig it out like a gambling parlor, and invite the city and the Internet to check it out for a week.
It doesn’t seem right to make an art show about the way financial elites screwed us up and only sell things that financial elites can afford. So I’m turning to you to create an art show that anyone can be a part of. Your support in this project will help me cover the cost of creating spectacular art that’s meant for everyone to enjoy. And help me do it without asking the permission of rich people.
Because art is awesome. And big, splashy, gold encrusted, glittering things are awesome. But so is populism. I want to see how they look together.
Comment: Medici is the Crowd, Interview mit Miss Crabapple auf Coilhouse (via Molly)
Berlusconis Psychic predicts the Future
Vice hat ein tolles Interview mit Teodora Stefanova, der Wahrsagerin von Silvio Berlusconi. Teodora empfängt Stimmen eines gewissen Unilson vom Planeten Vanfim, der ihr etwas von einer allgegenwärtigen kosmischen Macht erzählt hat, wahrscheinlich mit den Sätzen „Es ist ein Energiefeld, das alle lebenden Dinge erzeugen. Es umgibt uns, es durchdringt uns. Es hält die Galaxis zusammen.“ Die erzählt natürlich ausschließlich Bullshit, aber extrem lustigen und superunterhaltsamen Bullshit! Die Dame fährt wirklich alle Geschütze auf, die Wiedereinführung der D-Mark und Wasserknappheit sind da noch die zahmsten Vorhersagen: Atomkriege, Asteroiden, die Ankunft von ‘nem neuen Jesus, Vulkanos, Kristallkinder, alles da. Und ja, auf dem Bild hält sie eine E.T.-Figur in der Hand. Hilarious!
America will clash with Iran in an Israel-inspired conflict. Chemical and nuclear war will start from there.
Oh, man, this doesn’t sound good. Iranians can be a tad extreme.
This is inevitable, and so is the war. Parts of the ocean will be poisoned, the air too, and some of the crops, and not only in Iran but in many parts of the planet. We’ll stop buying certain fruits and vegetables because they will be poisoned. Sea animals will start dying for no visible reason. Countries will become self-encapsulated. Those that have freshwater will not share it; those that have oil will keep it to themselves. Another thing: There will be some problems caused by an asteroid that will trigger a number of disasters like the one that hit Japan recently. France will suffer; I see a nuclear accident at one of its power plants. There will be a serious blackout.Do you mean volcanic ash will block the sun, or will it be more of a massive power outage?
Volcanoes. This will be the result of the asteroid, which will not obliterate the entire earth but will very seriously affect it.
I’VE GOT AN ALIEN IN MY HEAD – SILVIO BERLUSCONI’S FORTUNE TELLER PREDICTS A BLEAK FUTURE (via Motherboard)
Farting Rambo
Youtube Direktfart, via Curious Brain
Wo wir grade beim Furzgott Belphegor und seiner palindromischen Primzahl waren, hier ein angemessener Clip dazu: Farting Rambo. Außerdem geht seit ein paar Tagen die Gewinnerin des Science-Slams (wie ein Poetry Slam, nur mit Wissenschaftlern und Doktorarbeiten und sowas) durch die Blogs: Giulia Enders’ „Das Darmrohr“. Und ja, ich hab’ grade den Humor eines Zehnjärigen.
Belphegors Palindromic Prime-Number
1000000000000066600000000000001 ist eine palindromische Primzahl, man kann sie vorwärts und rückwärts lesen. Ihr Symbol erinnert an ein umgedrehtes Pi und taucht zum ersten mal im Voynich Manuskript aus dem 15. Jahrhundert auf. Sie ist eine 666 umgeben von 13 Nullen an jeder Seite und zwei Einsen. Außerdem ist sie die Zahl Belphegors, dem siebten Prinzen der Hölle, dem Dämon der Entdeckungen und genialer Erfindungen, der auf einer Toilette angebetet wird und dem man Scheiße opfert, deshalb gilt er auch als Furzgott. Kein Scherz.
Zur Zahl von Dr. Cliff Pickover (via Neatorama):
The symbol of Belphegor’s Prime resembles Pi, only upside down. It is derived from a bird glyph first seen embedded in the Voynich Manuscript.
In demonology, Belphegor (or Beelphegor) is a demon. The creature is one of the seven princes of Hell and helps people make discoveries. In John Milton’s Paradise Lost, Belphegor is one of the “Principalities of the Prime.” In hell, Belphegor is the demon of inventiveness.
Über Belphégor in der Demonicpedia:
Known as the demon of discoveries and of ingenious inventions, Belphegor is said to appear as a young girl and to give wealth. He was worshipped by the Moabites as Baalphegor on Mount Phegor. Some rabbis claim that he must be worshipped on a toilet, with offerings being the residue of ones’ digestion. This has led some to conclude that Belphegor is the god Pet (Fart) or “Crepitus,” while others believe that he is Praipus. Selden is cited by Bainier as reporting that human victims are to be offered to him, and that his priests partake of the flesh.
