szmtag

Documentary about J.D. Salinger – Trailer

 Youtube Direktrye, via First Showing

Netter Trailer zur Doku Salinger über den Autoren vom Fänger im Roggen, der einen der einflussreichsten Romane des 20. Jahrhunderts veröffentlichte und 1965 plötzlich aufhörte, zu schreiben. Die Doku sieht mir ‘ne ganze Nummer zu reißerisch aus, aber anschauen werde ich mir die trotzdem.

An unprecedented look inside the private world of J.D. Salinger, the reclusive author of The Catcher in the Rye. Shane Salerno’s Salinger features interviews with 150 subjects including Salinger’s friends, colleagues and members of his inner circle who have never spoken on the record before as well as film footage, photographs and other material that has never been seen. The film is the first work to get beyond the Catcher in the Rye author’s meticulously built up wall: his childhood, painstaking work methods, marriages, private world and the secrets he left behind after his death in 2010.

High Country: The Silicon Valley of Weed

Das Vice-Mag hat den ersten Teil seiner Doku über legalen Marijuana-Anbau als Wirtschaftsfaktor online gestellt. Wird langsam Zeit, dass wir das Thema hierzulande auch mal wieder auf den Tisch packen.

There is no place in the world quite like Colorado, which just laid groundwork for the first regulated, taxed, legal recreational weed market in the United States. When Amendment 64 kicks in next January, adults 21 and over in Colorado will be able to legally purchase up to an ounce of weed from licensed dispensaries. They will also be able to tend their own personal grows of up to a half dozen cannabis plants, provided only three are flowering at any given time.

In a place where technology, politics, economics, science, and the pursuit of happiness collide in the latest and greatest vaporizer, chatter of a proverbial Silicon Valley of Weed has never sounded less less crazy than it does today. There are fortunes to be made in the new business of getting stoned.

High Country: A Mind-Melting Journey Through the Silicon Valley of Weed (Part 1)

The Act Of Killing (Review)

 Youtube Direktkill

Ich hab’ mir gestern die Doku The Act Of Killing angesehen, der Film von Joshua Oppenheimer (produziert von Werner Herzog und Errol Morris) handelt von den Massenmorden auf Indonesien in den 60ern, während denen 500.000 Menschen umkamen und die kommunistische Partei ausgelöscht wurde, während Suharto die Macht übernahm.

Zu der Zeit wurden die Gangster Anwar Congo und Adi Zulkadry zu den Anführern der Todeskommandos ernannt, Anwar spricht im Film von über 1000 Morden, die er selbst durchgeführt haben will und nicht ohne Stolz präsentiert er seine Methode des Tötens: Die meisten seiner Opfer strangulierte er mit einem langen Draht, bis der Mensch erwürgt war oder der Kopf ab. Den langen Draht benötigte man, damit nicht allzuviel Blut auf die Kleidung spritzte. Heute gilt Anwar als Gründer der rechten paramilitärischen Organisation Pemuda Pancasila und wird als Volksheld verehrt. Die Filmemacher überreden Anwar und Adi dazu, ihre Taten für einen aufwändig produzierten Film nachzustellen und was daraufhin folgt, ist an Surrealismus in einer Dokumentation wohl nicht zu überbieten.

Gangster in Drag, nachgestellte Enthauptungen im Fernsehstudio, durchsetzt mit Angebereien über vergangene Greueltaten. Und im Verlauf des Films öffnen sich die Mörder immer weiter und durch die Konfrontation mit ihren eigenen Taten setzt sich (zumindest bei Anwar, der im Film im Film einen der gefolterten Kommunisten spielt) langsam aber sicher die Erkenntnis durch: „Have I sinned?“

Der Doku wird an manchen Stellen vorgeworfen, manipulativ zu sein, die Taten nicht in den Kontext der Geschichte zu setzen und manche Szenen wirken tatsächlich gestellt, etwa wenn Anwar am Ende vor der Kamera kotzt. Allerdings behauptet der Film auch an keiner Stelle, die Historie der Massenmorde damals aufbereiten zu wollen. Vielmehr ist es eine Studie in die Abgründe des Menschen und sehr viel Näher an den Studien von Philip Zambardo (auf NC: Philip Zimbardo: Why ordinary people do evil… or do good, Wie gute Menschen böse werden…).

Der Film lief zur Berlinale auf einigen Festivals, gewann dort den Audience Award für die beste Doku 2013 und erhält grade einen limitierten Kino-Release in den USA und solltet Ihr die Gelegenheit haben, den Film irgendwo zu sehen: Unbedingt anschauen. Hier die Synopsis:

When Sukarno was overthrown by Suharto following the failed coup of the 30 September Movement in 1965, the gangsters Anwar Congo and Adi Zulkadry in Medan (North Sumatra) were promoted from selling black market movie theatre tickets to leaders of the most notorious death squad in North Sumatra, as part of the Indonesian killings of 1965–1966. They also extorted ethnic Chinese, killing those who refused to pay. Anwar personally killed approximately 1000 people, usually by strangling with wire.

Today, Anwar is revered as a founding father of the right-wing paramilitary organization Pemuda Pancasila that grew out of the death squads. The organization is so powerful that its leaders include government ministers, and they are happy to boast about everything from corruption and election rigging to genocide. A regime was founded on crimes against humanity, yet has never been held accountable.

Anwar and his friends are eager to re-enact the killings for the cameras, and are invited to make dramatic scenes depicting their memories of murder, as well as their feelings about the killings. These become more and more elaborate, and are produced in the style of their favorite film genres: gangster, western, and musical. Various aspects of that filmmaking process are shown, but gradually, beginning with the dramatization of Anwar’s own nightmares, the fiction scenes begin to take over the film: what began as a documentary gradually transforms into a fever dream — what Oppenheimer has called “a documentary of the imagination.”

Doku: Die wilden Wurzeln des World Wide Web

Tolle Doku auf Arte über die wahren Wurzeln des Internet: Hippies, LSD und Aktivismus. Der Film hält sich am Anfang eine Spur zu lange mit Nicolas Sarkozys Entgleisungen auf dem eG8-Gipfel 2011 auf, wird danach aber richtig interessant und erzählt viel zu den grundlegenden Mechanismen wie etwa P2P und Memes und was die mit Meinungsfreiheit und Politik und Hacktivism zu tun haben. Zu sehen sind jede Menge Bekannte von Jeff Jarvis, John Perry Barlow bis Andy Müller-Maguhn, der Film wird nochmal am Freitag um 2:40 Uhr wiederholt. Must Watch!

Der Dokumentarfilm erzählt die Geschichte jener Menschen, die für die freie Meinungsäußerung Dritter und gegen Zensur gekämpft haben und die die Meinungsfreiheit und das Recht auf Privatsphäre verteidigen. Mit Hilfe der von ihnen entwickelten Tools und Programme, die ihnen häufig Ärger mit der Justiz oder den Nachrichtendiensten einbrachten, konnten sich die arabischen Internetnutzer informieren, organisieren und über die Landesgrenzen hinweg ihren Kampf für die Freiheit bekanntmachen. Ohne sie hätte es den Arabischen Frühling nicht gegeben.

Als Reaktion auf die zahlreichen Gesetzesentwürfe und internationalen Abkommen, die nicht die Rechte der Bürger in diesen Netzen verteidigen, sondern stattdessen vielmehr darauf abzielen, Grenzen zu errichten und Barrieren aufzubauen, sind einige von ihnen in die Politik gegangen, um die Freiheit aller zu verteidigen. Ihr Motto lautet: Gesetze und Softwarecodes haben eines gemeinsam: Sie lassen sich hacken.

DIE WILDEN WURZELN DES WORLD WIDE WEB

March Of The Gods – Botswana Metalheads

 Youtube Direktmetalheads

Drei Filmemacher aus Griechenland drehen grade eine Doku über die Metalszene in Botswana: March Of The Gods – Botswana Metalheads . Darin erzählen sie die Story der Band Wrust, die größte Metalband dort, und die wurde zu einem Gig auf dem italienischen SoloMacello in Milano eingeladen. Der Film ist bisher eigenfinanziert, für die Reise der Band nach Italien suchen sie nun aber Unterstützung über Indiegogo. Schönes Projekt, ich werde da mal ‘nen Sechziger für DVD und Print reinschmeissen, halte ich für sehr unterstützenswert.

[March of the Gods: Botswana Metalheads] aims to bring to light an emerging musical subculture blending the New Wave of British Heavy Metal, African tradition and Biker and Cowboy fashion and an unexpected point of view on Africa, a continent which is often misconceived.

We recently managed to get the band an invitation to play at SoloMacello, an independent heavy metal festival in Milan, Italy, on the 26th of June. Wrust will have the exciting opportunity to be the first metal band from Botswana to play in a major European festival along with international acts (this year the main act is going to be Red Fang). The live concert of the band in Italy is going to be an important part of the documentary and closing scene of the film.

This project has been so far self-funded with our personal savings, that have covered the travel expenses of the crew to Botswana and additional technical gear to our existing equipment. This campaign aims to cover the travel expenses of the band to Italy, which are estimated to be around 1,000 euros per head (for the 4 members of the band) for a return flight from Gaborone to Milan. Accommodation will be provided to the band by the organisers of the festival.

Indiegogo: March of the Gods – Botswana Metalheads Documentary

12 Years of DFA: Too Old To Be New, Too New To Be Classic

 Youtube Direktassholes, via Testspiel

Superunterhaltsame und tolle Minidoku über James Murphy und sein DFA Label.

DFA: the iconic NYC record label that got the indie kids to dance. Narrated by Marc Maron, it features music and appearances from James Murphy, LCD Soundsystem, The Rapture, Holy Ghost!, The Juan MacLean, Shit Robot, Sinkane, YACHT and many more!

From making indie kids dance again to taking Madison Square Garden by storm, from re-thinking disco house with the mind of a psych rock vet to elevating the cowbell to iconic status, DFA Records is a New York institution if there ever was one. In celebration of their 12th anniversary, we teamed up with honchos James Murphy (of LCD Soundsystem fame) and Jonathan Galkin (of Jonathan Galkin fame) to assemble the whole family for the biggest DFA party in the label’s history.

Red Bull Music Academy presents 12 YEARS OF DFA RECORDS

Doku-Trailer: A Band Called Death

Großartiger Trailer zur Doku A Band Called Death, über die Protopunks der, nun ja, Band Death, gegründet 1971 von Bobby, David und Dannis Hackney in Detroit. Death spielten nur zwei Jahre nach den Stooges als eine der ersten Bands der Welt einen Sound, für den Jahre später Bands wie die Ramones oder die Sex Pistols weltberühmt wurden. Aber Death wollte keiner haben, die Jungs schmissen hin und ließen die Bänder auf einem Dachboden verrotten, wo sie vor ein paar Jahren entdeckt und 2009 endlich veröffentlicht wurden. Der Film kommt am 24. Mai als Video on Demand und in ein paar Kinos in den USA, hierzulande wird man wahrscheinlich mit der Piratenbucht am glücklichsten. Must Watch.

 Vimeo Direktdeath

Before Bad Brains, the Sex Pistols or even the Ramones, there was a band called Death. Punk before punk existed, three teenage brothers in the early ’70s formed a band in their spare bedroom, began playing a few local gigs and even pressed a single in the hopes of getting signed. But this was the era of Motown and emerging disco. Record companies found Death’s music — and band name— too intimidating, and the group were never given a fair shot, disbanding before they even completed one album.

Equal parts electrifying rockumentary and epic family love story, A Band Called Death chronicles the incredible fairy-tale journey of what happened almost three decades later, when a dusty 1974 demo tape made its way out of the attic and found an audience several generations younger. Playing music impossibly ahead of its time, Death is now being credited as the first black punk band (hell…the first punk band!), and are finally receiving their long overdue recognition as true rock pioneers.

Win Win Win: We Are Modeselektor – 2×2 Tickets zur Premiere zu gewinnen!

 Youtube Direktselector

Nerdcore verlost in Zusammenarbeit mit Electronic Beats 2×2 Tickets zu Premiere der Doku „We Are Modeselektor“ am 30. April im Kino International in Berlin, einfach in den Comments Euren Lieblings-Modus unter Angabe einer funktionierenden Mailadresse (NICHT im Comment selbst, sondern in dem Anmeldeformulardingsbums) schreiben, die Kommentare lasse ich bis Sonntag auf. Das Teil erscheint nächste Woche auch auf DVD:

Am 3. Mai erscheint der Dokumentarfilm „We Are Modeselektor“ in Zusammenarbeit mit Electronic Beats auf DVD, der gleichzeitig Porträt, Reisereportage und Nachwendefilm in einem ist. In zahlreichen Interviews mit Modeselektor selbst und ihren Weggefährten wird die Geschichte der zwei Techno-Besessenen vom Dorf erzählt. Von ersten DJ-Sets, der ersten Platte bis hin zu ihren heutigen Auftritten auf der ganzen Welt.

Public Screenings:
April 30 / Berlin (GER) / Kino International – Exclusive world premiere presented by Electronic Beats
May 08 / Munich (GER) / Gabriel Filmtheater
May 09 / Vienna (AUS) / Ottakringer Brauerei
May 17 / London (UK) / Roundhouse
May 19 / Boston (USA) / Museum of Fine Arts
May 24 / Paris (FR) / La Machine du Moulin Rouge
June 13-15 / Barcelona (ES) / Sonar Cinema at Sonar Festival (3 screenings)
June 19-23 / Cologne (GER) / C/O Pop

We Are Modeselektor

Doku-Trailer: Punk in Africa

 Youtube Direktafrica, via Open Culture

Schöner Trailer zu „Punk in Africa“, der die Wurzeln der Mucke in der Rebellion der weißen Kids gegen die Rassenpolitik ihrer Eltern ausmacht, die sich mit den Schwarzen zusammentaten und drei Akkorde runterspielten. Der Film befindet sich seit letztem Jahr im Festivalzirkus, Screenings findet man auf der Facebook-Seite. Ob und wann der bei uns zu sehen sein wird, kann ich nicht sagen. Leider.

Three chords, three countries, one revolution…PUNK IN AFRICA is the story of the multi-racial punk movement within the recent political and social upheavals experienced in three Southern African countries: South Africa, Mozambique and Zimbabwe. In these societies, the punk subculture represented a genuinely radical political impulse, playing out against a backdrop of intense political struggle, economic hardship and even civil war.

PUNK IN AFRICA traces this until-now untold story from its roots in the underground rock music of early 1970s Johannesburg, the first multi-racial punk bands formed in the wake of the Soweto Uprising and the militant anti-apartheid hardcore and post-punk bands of the 1980s to the rise of celebratory African-inspired ska bands which sprang up from Cape Town to Maputo in the democratic era of the 1990s. Today, an emerging generation of bands continue to draw on this legacy to confront the political challenges of contemporary Zimbabwe and the uncertain identity issues of the Afrikaans minority in South Africa.

Vorher auf Nerdcore:
Heavy Metal in Botswana
Inside an african MP3-Market
Billy Monks Nightclubbing-Photography from Cape Town, 1967
Botswanas Cowboy Metalheads

WDR Computernacht online

 Youtube Direktbrain

Gestern zeigte der WDR die Computernacht, vier Stunden lang Archivberichte rund um digitale Themen und die Geschichte des Computers. Ein sehr netter Mensch lädt das Ding grade bei YT hoch, oben der erste Teil „Das Elektronengehirn und seine Entwicklung“: „Das Elektronengehirn und seine Entwicklung
‘Zuse Z3′ (1941, Deutschland) und ENIAC (1946, USA) hießen die ersten Computer. Sie waren die Grundsteine für den Vormarsch der Großrechner in Deutschland. Ab den 1980ern hielten die ersten ‘Heimcomputer’ Einzug in deutsche Haushalte.“

Die WDR Computer-Nacht erzählt von den ersten Großcomputern und PCs, dem Start des World-Wide-Webs, Suchmaschinen, Sozialen Netzwerken, Cybersex und Cyberspace, von tiefem Misstrauen gegen Computer bis hin zu Kunden-Anstürmen auf Computerspiele, Web 2.0, Smartphones und Flashmobs.

Der WDR hat dazu viele beeindruckende Archivschätze gehoben: Filmdokumente aus den 50er, 60er und 70er Jahren, Ausschnitte aus spannenden Dokumentationen, Berichten und originellen Kurzbeiträgen, und natürlich Kultszenen aus den 22 Jahren des beliebten WDR Computerclubs. Diese 50 Jahre WDR-TV-Geschichte spiegeln eindringlich auch den Zeitgeist der jeweiligen Epoche wider. So erlebt der Zuschauer hautnah mit, wie die Menschen zu Beginn des Computerzeitalters den Vormarsch der “Elektronengehirne” erlebt haben.

Nach dem Klick der zweite: „Liebe per Computer“. Ich update das Posting hier, wenn weitere auf Youtube landen…

Gib mir den Rest, Baby…

Doku: Google And The World Brain

Arte zeigte vor ein paar Tagen die Doku „Google and the World Brain“ (dt. „Google und die Macht des Wissens“), über die ich im Januar gebloggt hatte: „Anhand von Googles Book-Projekt schildert der Film die großen Ideen des Netzes als universeller Speicher allen Wissens der Menschheit, von Wikipedia bis Project Gutenberg, – und an welche Grenzen aus dem alten Jahrtausend diese Ideen stoßen, allen voran das Copyright. Kommen auch ein paar alte Bekannte vor, unter anderem Kevin Kelly, Larry Lessig und Clay Shirky.“

Ich fürchte, der Film ist ein bisschen tendenziös in Richtung Pro-Copyright und auch ein wenig technologie-feindlich, aber gesehen haben sollte man die Doku. Arte zeigte im Anschluss die Piratebay-Doku „TPB AFK“, die ich vor ein paar Wochen hier gebloggt hatte.

Im Jahr 2002 fing Google an, Weltliteratur einzuscannen. Man schloss Verträge ab mit den größten Universitätsbibliotheken wie Michigan, Harvard und Stanford in den USA, der Bodleian Bibliothek in England und der Katalanischen Bibliothek in Spanien. Das Ziel war nicht nur eine riesige globale Bibliothek aufzubauen, sondern all dieses Wissen sollte noch einem verschwiegenen Zusatzzweck zugutekommen: Man wollte eine neue Form von “Artificial Intelligence”, von künstlicher Intelligenz entwickeln.

Google bekam aber Probleme bei der Realisierung des Projekts: Mehr als die Hälfte – rund sechs Millionen – dieser Bücher waren urheberrechtlich geschützt. Autoren auf der ganzen Welt begannen, einen Feldzug gegen Google zu starten. Im Herbst 2005 reichten sowohl die amerikanische Autorengilde “The Authors Guild of America” als auch die amerikanische Verlegervereinigung “The Association of American Publishers” Klage ein.

Drei Jahre später kam dabei die Google-Buch-Regelung, das “Google Book Settlement” heraus. Diese Vereinbarung umfasste 350 Seiten und wurde im Oktober 2008 veröffentlicht. Dieses Abkommen hätte Google unglaubliche neue Macht verschaffen können. Die Google-Buch-Webseite war drauf und dran, nicht nur die weltgrößte Buchhandlung zu werden, sondern auch eine gebührenpflichtige Bücherei. Google hätte das Monopol auf die Mehrheit der im 20. Jahrhundert veröffentlichten Bücher gehabt.

Im März 2011 entschied dann Richter Denny Chin nach Anhörungen gegen die Rechtsgültigkeit der Google-Buch-Regelung. Am Ende hatte eine bunte kleine Armee von Autoren und Buchhändlern eines der weltweit mächtigsten Unternehmen besiegt. In dieser Dokumentation werden in die zentrale Geschichte um die Google-Buch-Affäre andere problematische Aspekte des Themas “Internet” eingewoben, wie Datenraub und Datenschutz, Download und Urheberrecht, Freiheit und Überwachung.

GOOGLE UND DIE MACHT DES WISSENS (via Ronny)

Doku-Trailer: We Steal Secrets – The Story of WikiLeaks

Hier der Trailer zu Alex Gibneys (Enron: The Smartest Guys in the Room, Taxi to the Dark Side, Freakonomics) „We Steal Secrets: The Story of WikiLeaks“, der bereits im Vorfeld von Assange als „unethisch“ und „tendenziös“ kritisiert wurde: „’We Steal Secrets’: an unethical and biased title in the context of pending criminal trials. It is the prosecution’s claim and it is false.“

Der Trailer selbst sieht nach ‘ner spannenden Doku aus, ob an den Vorwürfen etwas dran ist, wird man sehen müssen.

 Youtube Direktwikileaks, via First Showing

Filmed with the startling immediacy of unfolding history, Academy Award-winning director Alex Gibney’s We Steal Secrets: The Story of WikiLeaks is a riveting, multi-layered tale about transparency in the information age and our ever-elusive search for the truth. Detailing the creation of Julian Assange’s controversial website, which facilitated the largest security breach in U.S. history, the film charts the enigmatic Assange’s rise and fall in parallel with that of Pfc. Bradley Manning, the brilliant, troubled young soldier who downloaded hundreds of thousands of documents from classified U.S. military and diplomatic servers.

Doku über die Loveparade 1994

 Youtube Direktunitybath, via Tanith

Tanith hat eine olle Doku über die 1994er Loveparade ausgegraben. Das war meine Loveparade, kinda. Die Doku hat ab Minute 43 ein ausgedehntes Stück über das legendäre Unity Bath mit Paul van Dyk und Sven Väth, wo ein Kumpel auf Acid in einen Darkroom stolperte und den ich da erstmal runterholen musste.

Und dann der erste Love Park, die Chill Out-Party nach dem Unity Bath im FEZ. DJ Massimo als Warm-Up, der ‘ne neue Platte vom damals noch unbekannten Josh Wink auflegte – How’s the Music? – und wie das geknallt hat, alles. Und der Väth, der ne Blume aus Papier aufdröselte und da waren drei Joints drin, einer für ihn, einer für seine Gang, einer für die Crowd. Danke für die Erinnerungen!

The Power of Myth: Joseph Campbell and Star Wars

Bill Moyers hat seine 1988er Interview-Reihe mit Joseph Campbell über Mythologie und Storytelling als Podcasts online gestellt. Die Interviews wurden auf der Skywalker-Ranch gedreht und behandelt die Heldenreise nach Campbell in Star Wars, die Folge findet man (neben zwei weiteren Episoden) komplett bei Vimeo.

12 Jahre nach der Dokureihe hat sich Bill Moyers nochmal mit George Lucas getroffen und mit ihm über Campbells Mythologie-Theorien und Star Wars geredet, auch das Interview findet man komplett online: The Mythology of Star Wars with George Lucas and Bill Moyers.

For the first time, you can listen to all six episodes of The Power of Myth, the beloved 1988 PBS series featuring mythologist and storyteller Joseph Campbell and Bill Moyers. In these playable and downloadable conversations, Moyers and Campbell explore the powerful influence of enduring myths on the choices we make and the ways we live. […]

In the first interview, filmed at George Lucas’ “Skywalker Ranch”, Moyers and Campbell discuss the relationship between Campbell’s theories and Lucas’s creative work. Twelve years after the making of The Power of Myth, Moyers and Lucas met again for the 1999 interview, the Mythology of Star Wars with George Lucas & Bill Moyers, to further discuss the impact of Campbell’s work on Lucas’s films.

Download Joseph Campbell and the Power of Myth Audio

Zu genau diesem Thema hatte ich neulich auch einen Podcast vom BR im Linkdump, der war allerdings ein bisschen plump für meinen Geschmack: „Star Wars, eine Heldenreise: Als Regisseur George Lucas seinen “Krieg der Sterne” erstmals vorführt, sind sich alle einig: ein albernes, dummes Märchen. Dann wird das Epos einer der erfolgreichsten Filme überhaupt. Das Drehbuch orientiert sich an einem Patentrezept – an der sogenannten Heldenreise.“

Star Wars for Truthers: Lukes Change – An Inside Job

 Youtube Direktdeathstar, via Boing Boing

Schöne Parodie auf die Truther-„Doku“ „Loose Change“:

An examination of some questionable events and circumstances leading up to the destruction of the Death Star, through the eyes of an amateur investigative journalist within the Star Wars galaxy. The focus is mainly on the connections between the people who created and operated the Death Star and those responsible for destroying it.